lunes, 26 de octubre de 2015

JOSÉ PICARDO. IN MEMORIAM
















"Papá, te quiero muchísimo, me costará mucho aprender a vivir sin ti, nos volveremos a ver pero ahora toca cuidar a mamá… y agradecer a todos el apoyo y el cariño que hemos recibido en estos momentos tan duros… Gracias, gracias y mil gracias de todo corazón".

Un mensaje en Facebook es como si fuera dentro de una botella, como el mapa del tesoro de un corazón. Así leí las palabras de Suso Picardo días después de la muerte de su padre, José Picardo, Joselito de la Venta, como todo el mundo lo llamaba.

"No vais a vivir sin él, creedme, él vivirá en vosotros… Y con tanto amor como le tenéis su presencia no se desvanecerá. La muerte no puede contra el amor. Un fuerte abrazo con todo mi cariño".

Quise ponerle estas palabras yo porque la vida me las había hecho aprender. Cuando mi hija, cuando mi padre, cuando mi madre y cuando mucha gente que yo quería de todo corazón y se fueron, me dejaron aquí. Es que no lo pienso, lo puedo demostrar en mí mismo: la muerte no puede contra el amor. Muerte, he ahí tu victoria (1 Cor. 15, 54-58) decía el apóstol Pablo. Suso Picardo y sus hermanos lo sabrán muy pronto, cuando sientan la presencia del padre que se acaba de ir. Y también lo sabrá Lela Fontao, su novia de niño, su esposa de toda la vida, la madre de estos hijos desolados, golpeados por la muerte, testigos del final de un padre. Nos inventamos mil modos de rodear la sencilla verdad: el amor le puede a la muerte siempre. El dolor se mitiga con el tiempo, el amor puede crecer y crecer. Y no es un atajo de la inteligencia natural del hombre, es la pura verdad.

José Picardo fue toda su vida un hombre bueno. Recuerdo a su tía María Picardo, la verdadera gigante que hizo grande de verdad a la Venta de Vargas, decirme llena de convicción de sus sobrinos José y Lolo, que heredarían la Venta y con ello el enclave de la magia del arte de la Isla de Camarón: "Enrique, Joselito es muy bueno y mi Lolo también, y muy inteligente". Era su lema, Joselito es buenísimo. Yo añado: y generoso a más no poder. No me sorprendió en absoluto la unanimidad del dolor de San Fernando por su pérdida. Eso está en el aire, el dolor cuando es verdadero, el penar cuando de verdad duele. Y la muerte de José Picardo le ha dolido a esta ciudad porque él tuvo a La Isla por bandera toda su vida, que fue abnegada y laboriosa.

Una nueva generación de Picardo ha tomado las riendas de una empresa que es más que una empresa, que es un emblema de La Isla, un lugar al que hay que ir por lo menos una vez en la vida, al que viene gente de los cuatro puntos cardinales del mundo para mirar e intentar atrapar la magia que allí se custodia. Desde el recuerdo de su tía abuela, y de sus padres, saldrán adelante. Inolvidable José Picardo, descansa en paz.

In Memoriam

lunes, 19 de octubre de 2015

'EL TAMAÑO DEL CORAZÓN'
















El día 18 de noviembre a las 20 horas y en el Centro de Congresos de las Cortes de la Real Isla de León, que así se llama, María del Carmen Montiel de Arnáiz, mi única hija, filóloga e inductora inocente de este libro, lo presentará en primicia para todos. 

Han sido más de 15 años construyendo su estructura, elaborando los materiales como si fueran poemas, porque la la Poesía es la Literatura y la Literatura es la Poesía. O seguían siendo mi tesoro privado, mi locus amoenus en donde yo cada tiempo entraba de puntillas para retocar aquí o allá, o incluir un nuevo texto, un fragmento de vida, un recuerdo de los que están grabados a fuego en la piel o en el alma... Digo que o era este el cuadro, esta la realidad, o me decidía a encaminarme hacia un fin que no podía ser otro que cerrar el capítulo final y darlo a la editorial. Me convencieron y lo hice. 

Desde mucho antes, mucho antes, tenía pensada la portada. Lo decidí cuando vi la foto maravillosa de Patricia O'Donnell. Es más, se la pedí para mi próximo libro, que hubiera sido este o cualquier otro que escribiera porque esa foto tenía que ser la portada de un libro mío. Soy feliz por su regalo, agradecido por su cariño. En esa atmósfera reina el tamaño de mi corazón, que es la gente anónima que pasea por la playa en la nebulosa de una gran neblina, o una gran calima. Es mi gente, la gente de este litoral impresionante, esta prolongación del Paraíso. Donde el amor es todo lo que contiene 'El tamaño del corazón'. El amor en todas sus declinaciones, o muchas de ellas, en los encuadres, en las estampas, en las palabras que pretenden no encerrar pero sí reflejar la vida.

miércoles, 7 de octubre de 2015

MAESTROS DE LA MÚSICA PERSA

Me encuentro con esta muestra de la música persa y no puedo pensar en otra cosa que en tantos compases y melismas misteriosos que trajeron los egipcianos cuando llegaron a la península. Me dirán que no es lo mismo, totalmente de acuerdo, no es lo mismo, pero estas son muestras de ecos antiguos, de evoluciones, de transformaciones. La música no es algo fósil sino que está dotada de vida. 

Lo dejo aquí para quien quiera detenerse y mirar unos minutos, y luego pensar en esa grandeza misteriosa del flamenco que acarrea todos los materiales del pasado, de su larga marcha desde la India hasta nuestra sensibilidad. 

Han pasado los siglos pero es verdad que todo pasa y todo queda y que algunos hicieron camino ese andar por los pentagramas inexistentes y por los oídos hacia la depuración de la dicha o el dolor.

lunes, 5 de octubre de 2015

PRESENTACIÓN _'JILGUEROS EN LA CABEZA', de CARMEN GUAITA





____________ Jilgueros en la cabeza

Llevo toda mi vida, como quien dice, leyendo novelas. Pero al modo como un novelista lee una novela. Les aseguro que no es del mismo modo que lo hace un lector desprevenido. Imagino que un modisto mira el vestido que alguien lleva de modo parejo a como yo leo novelas desde hace más de 40 años. O un médico nos observa mientras habla de cualquier cosa. Lo he sabido siempre, lo del médico digo, pero un día una médico profesora de una universidad de Madrid, precisamente, me dijo muy reservadamente que un buen amigo que tengo debía mirarse el corazón porque puede que tuviera algún problema. ¿Cómo lo has sabido?, le pregunté. Me lo dijo: sus azulados labios. Era cierto, tenía el problema y se lo estaban tratando los cardiólogos de Cádiz.

Del mismo modo, confieso que me causó una gran impresión el descubrimiento de la verdad oculta en los primeros versículos del Génesis, sobre todo cuando el escritor de este libro capital, en boca del Creador, dice: Y Dios llamó… Porque entonces supe que sólo las cosas que tienen un nombre tienen existencia y que sólo existe lo que se puede nombrar. Lo digo así llanamente, no abro el melón de una controversia sobre la no existencia de lo existente, lo pre existente y esas otras filosofías hechas más de una lógica de la imaginación que de una lógica de las palabras y de la ciencia.

Este conjunto de verdades elementales se han deslizado por mi vida sin que yo les diera demasiada importancia porque yo también, querida y admirada Carmen Guaita, he tenido toda mi vida Jilgueros en la cabeza. Y por eso no se me había ocurrido pensar que el color sin la luz carece de existencia, o no pero sí. Y que un año luz es una medida inalcanzable e inabarcable. Sobre todo cuando se conoce que la luz va a una velocidad de 300.000 kilómetros por segundo, esto es, recorre 300.000 kilómetros cada segundo.

Mi abuelo no trabajaba en el Observatorio pero si el padre de mi amigo Pedro, como mi hermano de toda la vida. Él me dijo que algunas estrellas que vemos en el cielo ya no existen, es la luz que todavía no ha acabado de llegar a nuestros ojos. Y que se llaman con el feo nombre de enanas marrones, o algo así.

Señoras y señores, admirada Carmen Guaita, ya ves, tu paisano posee también cierta pajarería que ha hecho, en ocasiones, que me diera unos batacazos grandes porque me dedicaba a oír el canto de los jilgueros, los canarios, los gorriones y verderones y no la línea del horizonte frío.

Pero –ya sabes que Ortega y Gasset decía que la claridad es la cortesía del filósofo- debo aclararte y aclarar al respetable público, que se decía en los teatros de aficionados de Los Hermanitos cuando tu padre era un joven por la Isla y yo era un niño que no tenía ni idea de que Jilgueros en la cabeza era lo que ha sido a medida que avanzaba y, sobre todo, cuando leía su última página, antes de que las citas de las óperas que atraviesan el libro, le dieran transversalidad y una belleza distinta; debo decirte, querida Carmen Guaita, que cuando me pidieron que presentara tu novela yo sólo pensé en Don Román Guaita, y en su hijo Román, que tenía en la Isla fama de portento desde cuando entonces, y en tu dulce, extraordinaria tía Dori, y en tu tío Paco, mis amigos de toda la vida… Por eso dije que sí, a bote pronto. Además luego supe que vendría mi hermano Pepe Oneto, a quien tanto debo, pero de ti sólo sabía lo bien que todo el mundo hablaba de ti. Y lo que me avanzó tu tío Paco de esa avezada lectora que se llama Dorita Guaita, que estaba entusiasmada con tu novela, como tu prima Cristina y como otros de los que me referían.

Así que se trata ya de que yo diga algo de Jilgueros en la cabeza, y de su autora en cuanto que escritora de esas páginas,  sin desvelar Jilgueros en la cabeza. No es fácil pero debemos intentarlo.

Y lo primero que me llamó la atención, y les pasará a todos ustedes cuando la lean, que no se arrepentirán, es algo tan aparentemente sencillo como la persona de los verbos. La autora escribe en primera persona cuando cuenta, en segunda persona cuando se habla a sí misma, y en tercera persona cuando habla de los demás. En el mismo tiempo narrativo simultanea y salta por las personas de los verbos. Soluciona así una de las dificultades que esta novela posee y en la que ella, un poco como cuenta que era el lema de sus tías: Hágase en mí según tu palabra – se entrega a la escritura con honradez de oficio.

El hilo conductor de Jilgueros en la cabeza es de principio a fin una mujer en su vida: Eulalia Requena. Eulalia no por casualidad, que significa la que habla bien, la que habla bonito. La vida dando saltos por la vida desde las primeras iluminaciones de una niña de seis años hasta el momento de una decisión fundamental, con la que termina la novela.

Estoy convencido de que la novela “funciona” distinta si el lector es un hombre o una mujer. No porque sea una novela especialmente femenina, o no sé cómo decir para que nadie se moleste, el aliento de una mujer está en cada página. Y en su despliegue de inteligencia, integridad consigo misma y visión del mundo. Para mi es lo mejor que tiene esta novela, con diferencia. El lector masculino va de sorpresa en sorpresa porque Eulalia Requena es de una transparencia desconocida y cegadora, deslumbrante. Me he dicho a mí mismo muchas veces leyendo este libro que qué poco sabes de la mujer, Enrique. O de las mujeres. Porque Jilgueros en la cabeza es la historia de las mujeres de dos familias, las extraordinarias mujeres de dos familias en un período histórico crucial de nuestra historia, digamos que entre los años 20 y los años 80. Y por eso, quiero decir, está la triste historia de España de Gil de Biedma pero también está la España que surgió de la muerte de Franco y la Transición. Y la España al margen, la España de los jilgueros en el cabeza, la vida intensamente vivida en el interior del alma femenina. Con su despliegue de detalles, de roces suaves por las telas, de arias de ópera o movimientos de conciertos, de un piano que se cierra para siempre por una promesa, de libros que se extraen de las estanterías y se leen, se comentan. Hablo de un universo completo, una constelación de vida de mujeres que saltan por las ramas narrativas para dejar un testimonio veraz, absolutamente verosímil. Magnífico.

En ocasiones también tenía la impresión leyendo Jilgueros en la cabeza de que me encontraba con una especie de fisión nuclear literaria, quiero decir que si surgía un personaje que podía ser colateral en principio, o secundario, la autora enseguida se apropiaba de él y lo novelaba. El más emblemático de todos una vieja tía, maestra de la República, exiliada en México, que vuelve 40 años después para morir en La Isla, recogida y guardada, atendida perfectamente, en el asilo de San José. Así la novela se me antojaba como una inundación. Un discurso sin desfallecimiento, con su despliegue de las tres personas del verbo, iba y venía por las ramas de sus familias paterno y materna, y otras mujeres, formando un friso femenino único dotado de un equilibrio y una profundidad “femenina” para mí desconocida.

Ante tamaño despliegue de inteligencia narrativa, ante tamaño despliegue de fecundidad y riqueza y variedad, los hombres resultan tan poca cosa en general que es la misma personaje –que se hace una dolorosa catarsis emocional- la que finalmente le da un sitial adecuado para cerrar el conjunto de las catástrofes cotidianas de muchas mujeres de su familia, con excepción de sus abuelos, que vienen siendo la clave de la historia, las historias que se cuentan con un pulso, ya decía, absolutamente admirable.

Eulalia Requena es sin duda alguna una mujer excepcional y, trasunto de ella, por esa vis autobiográfica que posee la novela, la propia novelista. Está tan vivamente pintada que es difícil sustraerse a la tentación de considerar que todo lo que le ocurre sea autobiografía. Para nada. Pero hay muchas líneas en la mano que ha escrito Jilgueros en la cabeza que se corresponden con Carmen Guaita. Por ejemplo su amor a la ópera. Sólo desde ese amor, y su profundo conocimiento de la tragedia lírica, se puede construir un mapa del tesoro de la música más pasional y trágica que se conoce, que no en balde Ópera es Tragedia con Música. Son muchas las óperas que componen este libro, muchas las arias que acuden en ayuda de la explicación del profundo dramatis personae que resulta ser Jilgueros en la cabeza.

La anécdota de un amor equivocado, o más de un amor equivocado, no debe distraernos del profundo libro de amor que es este libro ni de la buena mano que ha sabido escribirlo con tanta profundidad, tanto conocimiento y tanto arte. Porque ya no es sólo la historia que zigzaguea por sus páginas, la historia que vuelve, que no acaba del todo, es el escenario de las historias. Así San Fernando, el Paraíso perdido de la niña Eulalia que se ve obligada a trasladarse a Madrid y está a punto de llorar, como Rafael Alberti, “por qué me trajiste, padre, a la ciudad, por qué me desenterraste del mar”. San Fernando es una casa en la calle Ancha, una casa grande con un patio con montera, y unos abuelos que se aman como el primer día y la aman a ella, a la niña que habla bonito, con toda el alma. Más el sol, el cine de verano, la playa, las noches de levante en calma y todas esas cosas que estamos tan acostumbrados a vivir que no le damos importancia.

Te digo Carmen, y a todos ustedes, que Pepe Oneto ha padecido de parecida melancolía cuando ha oído una palabra de su infancia por la Isla en Madrid o un viento del Guadarrama, tan traicionero, le ha traído el recuerdo de un ponientazo invernal por la Alameda.

La costura de la novela es el santo y seña de la verdadera Literatura, digo el Amor y la  Muerte. Me ha fascinado también esta demostración palmaria de que nos encontramos con una verdadera obra de arte narrativo, un libro sin dubitación, firme, que avanza sin descanso, más cerca de la esencia que de los adornos, pero con un estilo de gran nivel. Las descripciones de Cedeira con su ría, o Atenas bajo el sol, o Ceheguín y sus campos, son de mucho nivel narrativo. Ya Madrid, donde transcurre mucha novela, es como un escenario vacío en donde sólo se vive, se viven los dramas, las tragedias y los recuerdos de otros paisajes que sí se llevan dentro… y también se viven las ilusiones y los amores que hacen la vida.

En fin, doy vueltas a la noria para no decir las cosas que no debo. Estoy todavía bajo el impacto que me ha causado este libro y esta autora, convertida con estos Jilgueros y la Partida de Nacimiento en una de los nuestros, en una de las grandes escritoras de esta ciudad tan bella, tan misteriosa y tan esquiva.

Enhorabuena de todo corazón, Carmen. Felicidades.

Enrique Montiel
La Isla
2015 octubre 03_


___ Extractos del video original, cortesía de su autor Antonio Atienza.